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热爱诗句的好处(锻炼身体的好处的诗句)

2022-10-01 20:27 作者:光明网 围观:

“三百五篇,孔子皆弦歌之”——中国古代诗词歌曲对传统文化传承的意义,下面一起来看看本站小编光明网给大家精心整理的答案,希望对您有帮助

热爱诗句的好处(锻炼身体的好处的诗句)1

作者:宋静

我国自古就有声诗统一的传统,从艺术起源看,诗、乐、舞三位一体,至少在先秦时期还是这样。《诗经》、楚辞实则都是可以演唱的歌词。《墨子・公孟篇》云:“诵诗三百,弦诗三百,歌诗三百,舞诗三百。”说明《诗经》具有可诵、可奏、可歌、可舞的音乐性质。《史记·孔子世家》:“三百五篇,孔子皆弦歌之。”亦可见《诗经》所有作品都可配乐歌唱,孔子整理《诗经》就包括音乐整理。故朱熹说:“诗,古之乐也,亦如今之歌曲。”(《朱子全书·诗纲领》)楚辞《九歌》一般认为其原型就是楚地的巫歌,元代熊朋来的《瑟谱》认为《九歌》是瑟曲。朱熹《楚辞集注》注《九章》“倡曰”一段说:“倡读曰唱,亦歌之音节,所谓发歌句者也。”证明《九章》也是可以歌唱的。后来逐渐演变,到两汉和魏晋南北朝时期乐府诗还是可以演唱的,甚至到了唐代,还有乐工可以歌唱汉魏乐府。但是此一时期也出现了“徒歌”,“徒歌”即没有曲子不能演唱的诗。到了唐代,除了乐府以外,一部分或五言、或七言的近体诗,也可以演唱,称之为“声诗”。王维、李白、王昌龄、白居易、李贺等诗人的一些作品,都可以歌唱。《丹铅总录》说:“唐人乐府多唱唐人绝句,王少伯、李太白为多。杜子美七言绝近百,锦城妓女独唱《赠花卿》一首。”可见李白、杜甫绝句也都为乐章了。最著名的就是王维的诗《送元二使安西》,作为歌曲《阳关三叠》,在唐代就曾得到普遍歌唱。但唐代大部分的诗都不能演唱了。宋代诗不能唱,代之而起的是可以演唱的词。词在唐代就已经出现,称之为“曲子词”。元代又有了可以演唱的曲子,即套曲和小令。为中国古代诗词谱上曲子的歌曲,传统的声与诗融为一体,是民族音乐一种十分重要的艺术形式。

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有唱就肯定有曲子,诗词既然能唱,就应该有乐谱。但是一般来说,诗歌因为有文字记载,容易流传;而歌唱作为稍纵即逝的声音流传下来很难。记载这些声音的就是乐谱。《诗经》、楚辞、汉魏六朝乐府,都应该有乐谱,可惜没有流传下来。现在我们能够见到的最早乐谱是在敦煌藏经洞里发现的唐代琵琶乐谱和现藏于日本阳明文库的原近卫家所藏唐五弦琵琶谱,但都有谱无诗。南宋朱熹《仪礼经传通解》收录的南宋乾道赵彦肃传的《风雅十二诗谱》,是为《诗经》所配的曲子。如果确实是“唐开元”传下来的诗谱的话,它应该是流传下来的最早的声诗兼备的诗谱,即最早的诗歌曲,而南宋词人姜夔流传下来的词曲谱集《白石道人歌曲》,应该是我们看到的最早的带有词作品的词谱,是典型的古代诗词歌曲。明清的乐谱就更多了,成书于明洪熙《神奇秘谱》中的《太古神品》和《霞外神品》大都是明代前的古谱,然有谱无辞。而明末魏皓携往日本的《魏氏乐谱》、成书于清代康熙、乾隆间的《曲谱大成》和乾隆间所刊《新定九宫大成南北词宫谱》等,多是有曲有诗的,是我国古代诗词歌曲的渊薮。

进入现代以来,古代诗词歌曲的研究,重点在曲谱的整理与翻译,诗词歌曲的演唱研究以及教学和传播等实践探索虽然开展并不迟,但重视不够,影响比较小。主要表现在三个方面:其一,缺少老一辈学者如杨荫浏、傅雪漪、刘崇德等高水平的研究,在众多的音乐研究项目及成果中,有关古代诗词歌曲的较少;其二,在音乐教育中,古代诗词歌曲的教学还很薄弱,课程设置中未见进入主干课程,教材亦极为少见:其三,古代诗词歌曲的研究与教学人才奇缺。因此中国古代诗词歌曲的教学和传播应该引起教育与文化界的高度重视。

传播中国古代诗词歌曲,是音乐教育界弘扬中华民族优秀传统文化重要途径之一。古代诗词歌曲是配乐歌唱的诗歌,凝聚了中国古人的思想和情感。这些歌词有的表现了古代士人的家国情怀:如《魏氏乐谱》所收李白《关山月》对唐代边塞战争给人民带来痛苦的关注,王维《陇头吟》对戍边将士的同情;有的则反映了古代人民美好的亲情、爱情和友情:如《魏氏乐谱》收王维《阳关曲》所表达的既渴望朋友建功立业于边塞、又不忍离别的情感。《九宫大成南北词宫谱》所收李清照著名的《凤凰台上忆吹箫》,写妻子对丈夫深深的思念之情;有的歌唱祖国的大好河山:如《碎金词谱》所收白居易《忆江南》,对江南胜景的生动描写与美好回忆。而王安石的《桂枝香》一词,描绘了金陵晚秋的壮丽景色,抒发了古今盛衰兴亡怀古之情,写景中深寓了忧国感情。古代诗词歌曲可以使受教育者具体感受和把握民族文化的特点与精髓,增强对优秀传统文化的热爱和信心,增强弘扬中华优秀传统文化的自觉性。所以通过教育传播中国古代诗词歌曲,对于深入发掘古代诗词歌曲弘扬优秀传统文化的独特价值,具有重要的现实意义。

弘扬中华民族优秀的传统文化,古代音乐当然也在其中。而我国当代音乐学院的教学体系中,中国近现代声乐作品教育和西洋声乐作品教育是课程内容体系的主体,学生涉猎自然比较广泛;中国古代音乐作品教育则比较薄弱,中国古代诗词歌曲教育就更少,中国古代诗词歌曲演唱在声乐教学中甚至就是空白。中国古代声乐作品流传下来而又可以演唱的作品少,是其客观原因,但不受重视则是主要原因。而这样的教学内容设计,无法有效培养传播中国传统文化的音乐人才,显然已经不能适应新时代弘扬传统文化的要求。

目前,我国古代音乐作品主要保存在乐谱中。了解和学习中国古代音乐,必从熟悉古代乐谱始。中国古代曲谱都有曲与歌词(诗词曲)同载的习惯,所以学习古代诗词歌曲是学习古代音乐的重要途径。当然唐宋以来的乐谱,不同时期采用的记谱方式也不同,有文字谱、减字谱、俗字谱、律吕谱、工尺(车)谱等复杂的记谱法。但历代整理乐谱,就有用本时代的记谱法翻译前代乐谱的习惯。南宋姜白石破译唐代名曲《霓裳曲》谱,原谱共18段,为便于时人歌唱,他就选取了两段曲谱翻译成当时流行的俗字谱,又配上了自己创作的歌词,取名《霓裳中序第一》,收录在他的《白石道人歌曲》中。宋末元初的熊朋来《风雅十二诗谱》收录在他的《瑟谱》中时,也将12首原律吕谱译成了当时通行的工尺谱。上个世纪,古代乐谱研究出现了高潮。唐兰、夏承焘、杨荫浏、阴法鲁和丘琼荪等学者,都发表了有关《白石道人歌曲集》旁谱的研究考证文章,把宋代俗字谱的研究推向一个更为成熟的境地。与此同时,明清时期的工尺谱亦开始被译成现代曲谱,如傅雪漪的《九宫大成南北词宫谱选译》、刘崇德《新定九宫大芬成南北词宫谱校译》《中国古代曲谱大全》等,这些翻译与整理工作,使古代音乐传统得以保存,为我们学习古代诗词歌曲提供了便利。杨荫浏、傅雪漪等学者除整理翻译古代乐谱外,还自己尝试为古代诗词谱曲。虽然是今曲,但因为他们本身就是中国古代音乐史的著名专家,对古代曲谱有深入研究,故其谱曲深得古代音乐传统的神韵,也成为古代诗词歌曲的名曲。

中国古代诗词歌曲自有不同于西洋艺术歌曲的民族特点。中国古代诗词多为抒情诗,呈现出情景交融的意境。古人为诗词配曲,多参照了诗词的内容意境;而且为了发挥演唱者的主动性,配谱的旋律都比较简单。演唱这样作品,最为重要的是唱情、唱境。即调动多种艺术手段,充分表达出歌词所表现的情感内涵和意境。如傅雪漪所说,“要掌握民族传统唱法的各种特点,更重要的是根据歌词内容、词采,真正调动自己的感情”,“或依词情曲意安排音符的长短”,或“在行腔方面予以适当的润色”,“从声音、旋律、节奏、气息各方面,取得贯串协调,把歌词、旋律的感情内涵渗透到声音中去,达到声情形态统一完整的效果,这才是具有色泽的唱,有韵味的歌声。”(《诗词曲谱选释》)古代诗词歌曲的另一个重要特点,是语言本身就具备音乐美。中国古代诗词讲究平仄和押韵,本身以其节奏感和韵律美成为歌唱的组成部分。所以演唱中国古代诗词歌曲,不仅要唱声,还要唱词,即充分考虑到平声长、上去短、入声促的语言特点。如此才能表现出汉语言的节奏和韵律美。

学习古代诗词歌曲,是了解和把握中国古代音乐特点的重要途径。把中国古代诗词歌曲教学纳入当代声乐教育体系不仅必要,而且是当务之急。

(作者单位:北京市习近平新时代中国特色社会主义思想研究中心首都师范大学基地)

《光明日报》( 2022年01月14日16版)

来源: 光明网-《光明日报》

热爱诗句的好处(锻炼身体的好处的诗句)2

岳飞,是家喻户晓的民族英雄。

他的事迹我们都曾学过或者听说过,那他的诗词你可曾读过?

岳飞所留的诗词作品不多,但是一片丹心、铮铮傲骨跃然纸上,字里行间尽是舍身报国的铁血热忱!

1.最有决心的诗:斩除顽恶还车驾,不问登坛万户侯。

《题青泥市萧寺壁》

雄气堂堂贯斗牛,誓将直节报君仇。

斩除顽恶还车驾,不问登坛万户侯。

我的杀敌之气直冲霄汉,发誓用坚贞的气节为君王报仇,斩杀仇敌迎回君王车驾,不图谋拜将封侯、高官厚禄。

高宗绍兴三年,抗金局势一派大好,但以秦桧为首的投降派却在加紧与金议和。

为了表达了收复失地、洗雪靖康之耻的坚定信念,岳飞在青泥市(今江西新干县境)萧寺壁间题写下此诗。

2.最悲凉感慨的词:兵安在?膏锋锷。民安在?填沟壑。

《满江红·登黄鹤楼有感》

遥望中原,荒烟外、许多城郭。

想当年、花遮柳护,凤楼龙阁。

万岁山前珠翠绕,蓬壶殿里笙歌作。

到而今、铁骑满郊畿,风尘恶。

兵安在?膏锋锷。

民安在?填沟壑。

叹江山如故,千村寥落。

何日请缨提锐旅,一鞭直渡清河洛。

却归来、再续汉阳游,骑黄鹤。

曾经的繁华景象,如今已如烟消散,只剩满地狼藉。昔日的大好山河,变了颜色!

士兵在哪里?他们的鲜血染红了兵刃。百姓在哪里?尸横遍野,填满了山间沟壑。

高宗绍兴四年,伪齐刘豫被金国所废,岳飞向朝廷提出请求增兵,以便伺机收复中原,未果。

次年春,岳飞奉命从江州率领部队回鄂州驻屯。在鄂州,岳飞登临黄鹤楼,北望中原,写下此词。

3.最明快的诗:好水好山看不足,马蹄催趁月明归。

《池州翠微亭》

经年尘土满征衣,特特寻芳上翠微。

好水好山看不足,马蹄催趁月明归。

年复一年,我驰骋疆场,战袍上落满了灰尘;今天特地骑马到达翠微亭,观赏齐山美景。

祖国的大好河山怎么也看不够,在马蹄声声的催促中,踏着明亮的月色归来。

绍兴五年(1135年)春 ,岳飞率兵驻防池州,游城东南齐山翠微亭,作此诗。

此诗一反其词的激昂悲壮,以清新明快的笔法,抒写了他对祖国大好河山的真挚热爱,体现了马背赋诗的特点。

4.最慷慨激昂的词:壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血。

《满江红·写怀》

怒发冲冠,凭栏处、潇潇雨歇。

抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈。

三十功名尘与土,八千里路云和月。

莫等闲,白了少年头,空悲切!

靖康耻,犹未雪。

臣子恨,何时灭!

驾长车,踏破贺兰山缺。

壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血。

待从头、收拾旧山河,朝天阙。

真男儿,就要抓紧时间建功立业,莫要虚度年华,不然等年老时,白白后悔悲叹。

靖康年的奇耻大辱至今尚未洗雪,作为大宋的臣子,只愿能驾御战车踏破贺兰山,冲向金兵的营垒。饿了就吃敌人的肉,谈笑渴了就喝敌人的鲜血。

《满江红》纵横捭阖的气势和收复山河消灭敌人的决心,以及豪迈雄壮的歌声,永远激励着中华民族的爱国之心,在历史的长河里,熠熠生辉。

5.最孤独的词:欲将心事付瑶琴。知音少,弦断有谁听?

《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》

昨夜寒蛩不住鸣。

惊回千里梦,已三更。

起来独自绕阶行。

人悄悄,帘外月胧明。

白首为功名。

旧山松竹老,阻归程。

欲将心事付瑶琴。

知音少,弦断有谁听?

为国建功留青史,未老已白头。家乡的山上松竹已长大变老,无奈议和声起、阻断了归程。

想把满腹心事付与瑶琴弹一曲。可高山流水知音难觅,纵然琴弦弹断,又有谁来听?

绍兴六年(1136)至绍兴七年(1137)岳飞准备大举收复中原,北上灭金。但宋高宗赵构及朝内主和派对其大加干涉和阻挠,迫害主战派。

多人被罢免和杀害,大好的抗金复国形势,有付诸东流的危险。怀着满心的郁闷与愤慨,岳飞写下这首诗。

公元1142年,

宋高宗为了和金人议和,赐死岳飞。

岳飞在大理寺狱中被杀害,时年39岁。

他的供状上只留着八个绝笔字:

天日昭昭,天日昭昭。

岳飞的一生,

都在为抗击外族侵掠、收复河山呕心沥血,

“精忠报国”的信念始终回荡在他的心间。

他是炙热的烈风,吹响山河上每一展旌旗;

他将直捣黄龙的理想凝聚成满腔热血,

抛洒在中原大地每一寸土地。

他无愧于国家,无愧于百姓。

他,是当之无愧的民族英雄。

他的名字终将被永远地载入史册,

激励无数后人。

热爱诗句的好处(锻炼身体的好处的诗句)3

对话总冠军姜震:诗词是父子关系的纽带

《中国诗词大会》诞生了外卖小哥、北大才女等众多总冠军。20岁的姜震来自山东省胶州市,现在是铁道警察学院治安学的大三学生。从小经历朗诵、演讲、诗歌大赛等活动的历练,练就不怯场的台风,凭借超级飞花令的稳定发挥胜出。采访中,他告诉记者,最喜欢的诗人是南宋词人姜夔。“他不仅能写诗填词,还能自己创作词牌,他创作的那些词牌很多成为传世经典,比如《暗香》《疏影》,我特别地敬佩姜夔。”

“诗词是我感到不顺利的时候的精神支柱,当我感到悲伤的时候会读一些振奋人心的诗词,感到支撑不住的时候会读一些边塞诗,边塞诗可以让我的人生变得更有力量,更有信心去面对未来。”姜震说,“诗词是看不见摸不着的,可如果失去了它,生命会变得索然无味。我想,古诗词从来不是故纸堆里那些佶屈聱牙的生僻字,而是我们中华民族传承几千年的灵魂和不屈的精神。”

姜震的父亲,来自青岛铁路公安处胶州北站派出所的基层民警姜方程也参加了节目。在老爸看来,“办案之余,没有特殊嗜好,读唐诗宋词、古代文学让我在繁杂的日常工作中找到一丝心灵蕴藉。”

姜震认为,陆游的“暂别亦不恶,益重父子情”可以准确地形容他和父亲的关系。父亲因为工作忙经常不在家,自己又到外地上学,父子间聚少离多。但是诗词这一条纽带让父子关系变得更加紧密。“父亲在我的诗词之路上是一个引路人和同行人。”小时候爸爸带他背很简单的诗,比如《望庐山瀑布》。姜震记得,“长大以后,诗词储备量逐渐变多,和父亲会有一些交流,一起背元稹、苏轼的诗词,也会玩诗词接龙、飞花令,用《中国诗词大会》舞台上常见的这样一些游戏形式,来锻炼诗词能力。”父亲姜方程则说:这次在北京录制《2022中国诗词大会》,父子的感情更加深厚了。

中国式浪漫成热搜常客 康震:传统文化在日常生活中复活了

节目中这样的诗友来自各行各业。从并肩诗词比拼的铁路警察父子姜震、姜方程,到向阳而生的听障少女王逸玘,从引发全网共鸣的《谁是最可爱的人》,到一位热爱诗词的小朋友从少儿团到青年团的“升级”,一次又一次掀起的网络热潮仿佛在证明,诗词确实是有力量的,而这些选手的微光,能照亮更多更广的地方。评委康震还在节目中,意外碰到小学校友,来自陕西师范大学附属小学的一位小朋友。当时真是意外极了,在北京能撞上自己小学的校友。

来自江苏的听障学生王逸玘学习古诗的故事深深感染了康震。“这里边体现了‘力拔山兮气盖世’,‘不畏浮云遮望眼’的精神。这种精神其实就是中华民族‘天行健,君子以自强不息’的精神。这样一种不屈、乐观的精神非常动人。”

采访中,康震告诉扬子晚报/紫牛新闻记者,近年来,年轻人对于诗词,包括古典诗词在内的传统文化的形态表现出了极大的热情,他们一方面从传统文化中学习到知识,从中学会礼敬先贤,学会尊重民族的文化历史,同时也积极地将这些文化资源转化为生活当中的日常文化,让它进入寻常百姓家。

最近,全国人民都注意到,在冬残奥会上,中国式浪漫不断登上热搜,古典诗词已经成为冬残奥会各个项目的最具诗意和最浪漫,甚至是最权威最精准的一种解读。康震认为,“这再一次说明,老百姓需要美的生活,需要对生活美的解读,需要享受这样美的生活。用诗词成为我们对事物最美的描绘,这其实就是古典诗词在当代生活当中复活了,它成为我们日常生活的言语方式。”

在康震看来,让传统文化活起来,要经过三步。首先要进行翻译工作,把传统文化的媒介、文字、语言、表达翻译成当下观众能接受的文字、表达。第二步,要发掘其中所蕴藏的价值观、理念、思想,将之提炼出来“为我所用”。第三步,应切切实实让中华优秀传统文化真正成为日常生活当中的元素。康震说,“比如苏轼就是美食家,了解苏轼的诗词就能了解美食。传统文化活起来的重要方面,就是我们要用起来,真正地去践行传统文化当中的做法,包括做人做事,包括立德等等,这都是活起来的具体表现,举办《中国诗词大会》也是让传统文化活起来的一个非常重要的表达形态。”

康震说,参加《中国诗词大会》也让自己收获很多。“怎样将非常专业的解读转化为老百姓们能听懂、喜欢听、爱听的话?这其实对我来讲是非常大的挑战。换句话说,《中国诗词大会》让我再一次地了解到传统文化的创造性转化。”他表示,怎么去把对古典诗词的解读和当代生活的体会紧密联系,怎样用一种大家喜闻乐见的方式去完成表达?“如果没有《中国诗词大会》这个契机,可能我都没有意识到要去做这样一个工作。《中国诗词大会》七年来对我来讲,的确是学习、锻炼、提升、领悟的过程。”

康震说,正是一代代古典文学的研究专家们扎实的研究基础,为学术普及和传播的工作奠定了非常坚实的基础。每当心存疑惑,拿不定主意的时候,就回到先贤学者著作中去,与他们探讨,尽可能将贴近真相的答案告诉给观众。“诗词大会的这些年,使我更坚定了两条:一定要扎扎实实地做真学问,这是基石;一定要以巨大的热情,向更多的读者观众朋友们去传播古典诗词的魅力,去宣传传统诗词的内涵。”

《中国诗词大会》如何保鲜? 总导演:更加接地气、有人气、冒热气

日新月异的时代浪潮面前,走到第七年的《中国诗词大会》如何能“保鲜”?从“江山”“少年”,到“燃”“飒”,密集推出的十期节目,在分享诗词之美的同时,也与每个人的人生感悟和奋斗故事紧紧相连,激发每一个人的独特音符,以诗词为线,交织成礼赞天地的时代乐章。尤其是,围绕社会热词焦点展开每一期的主题,出题人中既有“冰墩墩”设计师,也有魔方达人、非遗传承人,用生活中随处可见的材质进行“画中有诗”,让演员扮演成千年前的古人走上舞台展示“诗词小剧场”……亮点频出的《2022中国诗词大会》,走情又走心。

“紧扣当下、紧扣生活、紧扣时代。无论是人还是题,我们都是从全新的角度进行设计。”在节目制片人、总导演颜芳眼中,人的鲜活、题目表现形式的不断更新、内容架构的不断迭代,都是节目保持时代感和青春气的生动注脚。“这七年我们始终根据时代的需求不断调整着自己,但不论如何,诗词是永远的核心。”

“在《中国诗词大会》汇聚的一群人,他们首先是热爱诗词、热爱生活的人,同时他们的诗词能力以及与诗词有关的故事是能够震撼人心、能够照耀我们当下的。”她还透露,在筛选选手的过程中,可谓“粒粒皆辛苦”,甚至有的选手是编导坐公交车回家的路上,“捡到”的热爱诗词的大姐。“选手来源于生活,根植于生活的各个角落,需要我们花很多的时间用心去挖掘,让他能够有勇气有信心来到诗词大会的舞台和大家去分享他的诗词故事,展示他的诗词上面的才华。”

在她看来,疫情之下的人们,更需要用诗词给予前行力量,用诗词激发奋进精神。谈及明年新一季的规划,颜芳谈及,“怎么才能把文字立体地呈现出来,古人怎么才能够穿越到当下,跟我们来一场对话,像诗词小剧场环节在明年节目当中一定会加以延展和放大,以及优化。”希望《中国诗词大会》更加接地气、有人气、冒热气,让诗词与生活更加紧密地结合,让大家在生活中看到诗词的无处不在,让诗词的乐趣、诗词的美感“飞入寻常百姓家”。

来源: 扬子晚报

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