雏菊2电影好看吗

文丨橘色萝卜

有人称《雏菊》是一部“韩式浪漫加港式动作”电影，因为该影片的导演是曾拍出经典警匪片《无间道》的香港人刘伟强，而编剧则是以文艺浪漫著称的韩国导演郭在容，他导的爱情电影《我的野蛮女友》、《假如爱有天意》浪漫唯美、故事感人，收获了无数观众的赞誉。

两位导演强强联手制作《雏菊》，电影的看点颇多，画面唯美烂漫、枪战紧张不失爽利，此外，影片中完美的声画结合手法效果极佳，镜头流畅、音乐此起彼伏，令这段极具戏剧冲突又十分纯粹、浪漫的爱情故事别具一格，更加吸引人。

《雏菊》讲的是这样一个故事：画家惠瑛每天都收到一盆匿名爱慕者送的雏菊，巧合之下她误以为送雏菊的人是国际警察正佑，因而爱上了他，一场枪战令她意外失声，正佑被迫回国休养。之后朴义走进惠瑛的生活，一段时间过去，正佑也回来了，但惠瑛办画展那天，正佑因执行任务去世，惠瑛身边只剩下朴义，两人相伴过了一年，朴义再次接到杀手组织的任务，临走前将惠瑛迷晕并以书信的形式告知惠瑛自己才是真正的送花人，得知真相的惠瑛去阻止朴义杀人，在混乱枪战中为朴义挡枪而死。至此，这场错位的凄美爱情以悲剧告终。

惠瑛与正佑、朴义的爱情是悲壮的，但导演的侧重点并不是爱的悲凉，而是爱的纯洁和生生不息。从影片中可以看到，正佑和惠瑛的死被导演一笔带过，完全没有大肆渲染或者借此营造极度悲痛氛围的迹象。

相较之下，导演却给了代表纯洁、坚忍之爱的雏菊很多特写镜头，还运用躲雨的场景使得整个影片首尾呼应，描绘出爱情里的微妙缘分，另外为了让电影画面显得唯美浪漫，刘伟强特意选择了充满独特风情和美感的荷兰作为全程拍摄地，着实是煞费苦心。由此可见，刘伟强导演更想要突出的是一个女人和两个男人之间纯粹又欲语还休的美好爱情。

因此，本文就从以下几个方面谈谈导演所诠释的“雏菊的圣洁之爱”，即低欲望爱情。

1丨大量独白：表现人物情感，塑造出主人公纯情的形象

刘伟强导演在《雏菊》中运用了大量的独白，向观众交待了惠瑛分别与朴义、正佑之间爱情的起因，理清了故事脉络，更表露出三位主角内心的情感，进而塑造出主人公纯情的形象。

①丨等候爱情的惠瑛

成熟的爱情，敬意、忠心并不轻易表现出来，它的声音是低的，它是谦逊的、退让的、潜伏的，等待了又等待。

从女主惠瑛的独白中，我们可以清楚地了解到她与送花人的故事。

那段回乡下作画的生活，为惠瑛空白的感情生活增添了一抹亮色，因为有人为她在独木桥的位置修了一道宽宽的木桥，避免她以后路过再掉进河里。

修桥的神秘人给了她爱的温暖，为了表示感谢，她将一副雏菊花田油画挂在桥边赠予对方，如此，送花人用一道桥换取了惠瑛的一颗真心。

后来，他们都回到了阿姆斯特丹，修桥人变成了送花人，每天下午四点十五分准时为她送去一盆雏菊，却从不露脸。

送花人的这份神秘性，令内心憧憬浪漫初恋降临的惠瑛只能默默等待，等他主动现身相见。然而他们的爱情却并没有想象中的顺理成章……

某天，国际警察正佑带着一盆雏菊于下午四点十五分出现在惠瑛面前，机缘巧合下她误以为正佑就是她等了许久的送花人。多次接触后，惠瑛完全爱上了正佑，而正佑也被温婉动人的惠瑛深深吸引。

但这场爱情似乎并不被老天眷顾，两人在一起没多久，一场枪战就把他们分隔两地，那次事故伤到了惠瑛的喉咙，让她成了哑女，而受伤的正佑则被遣送回韩国疗养。

惠瑛再次陷入等待爱人的生活里，日复一日，她都等着正佑的电话留言，也等着他归来。

最初惠瑛等的是送花人朴义，后面变成等正佑，不明真相的她以为自己等的一直都是同一个人，但在影片中已有多处细节向她表明正佑并不是送花人，只是惠瑛那时已经被爱情蒙蔽了双眼，才忽略了真相。

举例说来，独白中有提到她确信修桥的人就是送她雏菊的人，可正佑第一次去她的画房时并不认得雏菊花田油画里那座木桥，亦不知道花田在何处，还有他们约会时正佑再也没有送过她雏菊，反而送了一束代表歉意之爱的黄玫瑰，很显然正佑不是惠瑛等的送花人。

导演用两次等待揭开惠瑛感情路上的孤独和坚忍，不论对方未来是否出现，她都甘愿一个人没有期限地静静等下去，这样的刻画既完善了惠瑛的人物性格、描绘出她等候爱情的不懈坚持，又将她纯情的人物形象呈现得立体饱满，深受观众喜爱。

我们知道女主角是一部戏的灵魂人物，所以选角得当非常重要，刘伟强导演说当他第一眼看到眼神满含忧郁的全智贤时，就知道《雏菊》的女主角非她莫属，事实也证明了导演的眼光足够犀利毒辣。全智贤饰演的惠瑛端庄温婉，由内而外散发着东方女性独有的优雅气质，再加上她楚楚动人的容貌，等候爱人的纯情少女惠瑛便被她诠释得十分美丽动人，美好到如同一道画中风景，更为影片增添了一份非常诱人的魅力。

②丨守护爱人的朴义

爱情是孤独的，直到遇上那个需要你矢志不渝地守护的人，那么所有的酸楚都有了归途。

男主角朴义在电影里也有大量独白，从他的言语中我们可以剖析出他做事严密谨慎、为人深情款款的性格。

朴义在村庄以休假的方式隐藏身份，偶然遇见令他怦然心动的画家惠瑛，考虑到自己身为杀手，他不敢光明正大地靠近惠瑛，唯恐给她带来生命危险，只能暗中默默守护心爱的女孩。

惠瑛常去雏菊花田作画，有一次经过独木桥跌进河里，见此，朴义特地为她在河上造了一座宽宽的木桥，因而打开了通往女孩心底的路，但他始终没有勇气走到她面前与之相识。后来，他暗自随着惠瑛回到阿姆斯特丹，住在她画画的广场上，以便每天都能看到心爱的姑娘。

在惠瑛失声后，朴义终于忍不住走进她的生活，风雨无阻天天送她回家，当她说爱着别人时，朴义只能选择撒谎说只是喜欢她的画，想和她成为朋友，对真相只字不提。朴义为爱隐瞒真相自认为是对惠瑛的保护，实则会也伤她很深，正如他后来所说的：“我像个傻瓜一样认为，隐藏真相是在保护你，现在我明白那会让你更加难受。”可惜他明白得太晚，那时的他们已经无法相守。

正佑死后的一年间，他们一直以朋友的身份相处，陪伴的日子里，朴义为她做饭、学习读唇语……他为惠瑛做了很多，不求回报，只希望惠瑛幸福，用朴义的话来说就是：过去也好，现在也好，我从不指望从她那儿得到什么。

朴义是一个活在暴力和死亡世界里的杀手，职业性质导致他惯于隐匿自己，尽量避免与人接触，这种独居的生活状态决定了他不会轻易喜欢上任何人，然而一旦爱上了就会付出全部的真情实意。从他对惠瑛的守护和付出就可以看出来这个人爱得纯粹、毫无杂质，只想待她好，别无所求，而且朴义的自述也表明了他的为人和爱情观，纯情人设跃然纸上。

2丨无声之爱：体现低欲望性质的爱情

雏菊的花语是“心底里的爱”，在我看来那便是说不出口的无声之爱，通俗说来就是暗恋。朴义对惠瑛的爱就像一场暗恋，他将所有的情意都藏在雏菊之中，从不说出口，这份爱如同雏菊一般纯洁坚忍，干净透彻，让人一眼就能看出他内心的澄明。

而惠瑛同样是一个爱得很简单的人。因为正佑，她哑了，却毫不怨恨或责怪他，两人伤后再见时惠瑛举着纸牌问的第一句便是“你一直都好吗？”心心念念的都是正佑是否安好，毫不计较自己的伤是因他而起的。

无论是等候爱情，还是爱一个人，惠瑛都付以最单纯的真心。这样的她和朴义很像，所以他们的感情简单纯粹，既是无声之爱，又是一种低欲望性质的爱情。

①丨雏菊的刻画：展现低欲望爱情的浪漫和纯洁

据悉，《雏菊》在台湾上映时片名被那边的发行商改成了《爱无间》，试图借用刘伟强《无间道》的名望拉高票房。这种举动惹恼了刘伟强，因为他认为只有“雏菊”二字才能把“爱的坚忍和纯洁”的主题呈现出来，如果改了片名，那电影就失去它原有的味道。

爱上不该爱的人很无奈，相爱不能相守很痛苦，但是人们仍然对爱穷追不舍，这就是爱情的魅力所在，也是刘伟强导演所喜欢的。

雏菊贯穿整个故事，让我们看到朴义的爱无处不在，热烈中夹杂着适可而止的安然。朴义通过送雏菊给惠瑛的机会，每天得以在角落里偷偷看一眼她，能寄情于花又能缓解相思苦，对他来说就足够了，他从不奢望更多，生怕给她惹来祸端。即使后来他鼓足勇气与惠瑛相识，也仅仅只是想做她的朋友，尽可能多地照顾她，希望她幸福，却没想过要回报或者独占美好的她。这段爱情里，他的欲求真的很少很少。

导演用了很多特写镜头刻画各色各样的雏菊和雏菊油画，意在通过无声爱情的渲染来表现出低欲望爱情的浪漫格调和纯洁属性。

②丨失声的惠瑛，象征真正的雏菊

故事有个很巧妙的设置：惠瑛失声前，朴义不敢靠近她，借用雏菊表达爱在心口难开；惠瑛失声后，朴义走近她，将一切情意揉进日常对她的照顾中。这样的安排升华了主题，由朴义无法说出爱意变成惠瑛没有机会表达心意，所有的感情都变成了无声之爱，导演用失声的惠瑛象征真正的雏菊从而点题，进一步引出失声的惠瑛即是朴义守护且精心呵护的雏菊这一层含义。

影片结尾惠瑛为救朴义中枪，鲜血洒在雏菊盛开的油画上，鲜红的血液与油墨慢慢融合，像惠瑛和雏菊合为一体，成了朴义心里永远抹不去、忘不掉的一盆雏菊，暗示死去的她如同画里开得正艳的雏菊，永远鲜活，寓意他们的爱情长久存在，生生不息。

我们知道雏菊是一种相对寡淡的花，它不似玫瑰那般浓烈，也不如牡丹那样明艳，但有与世无争的宁静感和独特的魅力，就像25岁还在静静等待初恋到来的惠瑛，用爷爷的话来说就是：照片里25岁的惠瑛像古董​。可见，惠瑛是一个平静的、欲求不多的姑娘，不然她的爷爷也不会用“古董”一词来形容她。

对于爱情，惠瑛所求不多，只盼着那个为他修桥、给她送雏菊的男子能出现、爱能来就好，其余的她不会过多奢求，不管爱情美好与否，她都甘之如饴。

看完整部电影，发现戏里除了惠瑛和正佑有一个拥抱之外，三位主人公便没有亲密的肢体接触了，就连牵手都没有，但偏偏影片充满了甜蜜的恋爱气息，可想而知导演最想要展现的是爱情纯洁、干净的一面，这就是我所说的“低欲望爱情”。

结语

影片结束，可能很多人都会疑惑惠瑛爱的到底是谁？在我看来她两个都爱，但最爱的是朴义。

因为爱上正佑时惠瑛说过“凭记忆就能画出正佑的样子”，后来她虽然嘴上说不懂如何爱朴义，但她却能凭着空想画出朴义的素描，这与她说过的话不谋而合，足以证明她是爱朴义的。而且惠瑛为正佑失声，却为朴义失去了生命，显然后者更重要，稍加比较就能知道惠瑛其实更爱朴义。

《雏菊》让我看到了东方人的​爱情含蓄又刻骨铭心的一面，同时也让我明白：爱在心口难开远比勇敢告白更悲剧，不管怎样，在爱情的轨迹里，幸福需要自己争取，未来才有改变的可能。