为什么印度的电影好看吗
导读：最近大火的印度喜剧悬疑片《调音师》又一次夺得了高票房和高口碑的好成绩，延续了印度电影以往的民族美学和产品形态。也是“马沙拉电影”的商业形态！
无论是受到历史维度还是现实维度的影响，中国电影始终都处于“影响中的焦虑时期”，在双重指向的二元结构中，同时受到“他者”的竞争和挤压；一方面是以欧洲为中心的艺术电影，也通常被称为先锋的电影意识与电影语言的代表；另外一方面是好莱坞电影，这是电影工业，也是商业与媒介传播的市场神话。中国电影也因此成为了构建除欧美电影之外的“第三极电影文化"。
印度《调音师》
然而，近年来，同属于东方发展中国家的印度电影异军突起，日益紧迫的让中国电影重新认识自己：是否坐稳了第三极？
印度电影的产量目前全球第一，不断席卷着欧美和中国在内的海外市场，成为电影节的又一股清流，尤其是2016年华谊兄弟引进的《摔跤吧！老爸》，对印度电影的重视和探讨已经成为中国不可忽视的话题。
《摔跤吧！老爸》
”马沙拉电影“的重新定位
在20世纪五六十年代，印度片《大篷车》和《流浪者》备受中国观众的喜爱，给市场环境也带来了陌生的”异域奇观“效应。
随着时代的发展，观众审美意识的提高，在电影行业供应高度膨胀和当下挑剔的观众眼中，《三杀大战宝莱坞》、《摔跤吧！老爸》、《神秘巨星》等影片在中国影院的集束放映，引起了观众一阵阵的追捧热潮。
在印度电影中，有较高的辨识度，这也和民族服装，演员体型，艺术表现形式等因素无不关系，但是从根本上来讲还是因为它所呈现的高度统一的艺术高度和民族美学！也常常被称为”马沙拉“！
《神秘巨星》海报
马沙拉是印度流行的一种烹饪调料，具有较高的辨识度，目前，印度”马沙拉“电影已经成为了全球范围内与好莱坞电影风格截然不同的民族化商业化的电影模式和大众美学形态。
印度电影最鲜明的特点并不是将商业化的电影分门别类，比如爱情片、伦理片、战争片、警匪片、喜剧片等，而是更加广泛的摄取了能够吸引观众，为观众喜闻乐见的各种要素进行结合，形成一种融合爱情，动作，伦理，歌舞，社会形态于一体的集合类电影。
如果说好莱坞电影是基于流水线的线性分配生产，那么印度电影则是一次集体集成的平面铺排。比如，2017年在中国斩获13亿票房的《摔跤吧！老爸》和2018上放映的《神秘巨星》，都将成长、亲情、喜剧、歌舞等因素相融合，区别也只是取材的差异。好莱坞更倾向于一种高度成熟的商业化电影，而印度电影则是另一种成熟规模的塑造，即凸显了民族意识，也在全球的竞争中赢得了自己的市场份额。
痛感的完美转化，介入现实意义
印度电影多与印度社会的现实痛感紧密相连的。虽然说融合了电影中的多种类型和要素，但是却极少的表现出无根据的暧昧基调和价值虚空的浮夸，它所呈现的，更多是主题鲜明，情感态度开朗的价值观，关于是非黑白，真诚虚伪，同时毫不避讳的展示本土社会中普遍存在的现实问题。
《三傻大闹宝莱坞》是一部积极诙谐的喜剧，喜剧效果和讽刺效果融为一体，直刺死板公立的教育体制；
《我的个神啊》以爱情和科幻作为基础的表现形式，讽刺了民众对于宗教思想的盲目追捧，揭示出了宗教中所传达的价值观思考；
《神秘巨星》从一个普通女孩子的追梦之路，解释了印度家庭中的男女地位以及家庭暴力的问题；
《起跑线》从一对夫妻对于孩子的求学之路，揭示了现代教育的弊端问题，直指印度社会的贫富差距和阶层固化；
《小萝莉的猴神大叔》大胆的将剧情冲突建立在宗教对立和民族对立的问题上，宣扬”大爱无疆“！
《小萝莉和猴神大叔》剧照
纵观印度电影下的人生百态，它深层的聚焦点和根源性指涉是一样的，那就是贫富差距为表面，反应社会阶层日趋分化的严峻现实。这和印度的种族制度、宗教信仰是分不开的，在城乡结构、产业格局中，衍生出了关于女权，关于教育，关于信仰等一系列的现实问题。
不过，印度电影的现实介入不是激进的分辨，也不是温柔的调和，而是具有鲜明的价值立场，从社会底层的视野和处境出发，将现实的话题转变成为个体有血有肉的成长经历和和奋斗故事。以”重新认识自我“、”把握住当前“作为价值导向，叙述普通人的梦想和追求过程中的心酸、无奈、隐忍，最终完成蜕变。
印度学者曾经说：
”印度电影和贫民窟显示出了一致的对于现实生活的热情协商，结合了要将那些协商遗忘的努力，是一样的喜剧和悲剧的结合！“
《小萝莉和猴神大叔》
印度电影对于中国电影的镜鉴价值
印度电影的成功归根到底是基于本土的现实社会和美学传统，从社会中最广大民众的价值和情感共性出发，利用了电影工业和商业模式，创造出了民族电影的独特文化表现形式，也赢得了了从本土风靡世界的成绩。
而对我国的国产电影来说，一直以来也可谓是话题不断，热点爆出，虽然在市场的发展和融合下，生产和运作的方式也逐渐成熟，但是无论是在电影行业还是观众层面，却又屡遭诟病。在和印度电影的对比中，我们需要思考的是我们能够观众提供什么样的产品！
印度和中国的历史和现实国情中也有很多的相似之处，但也存在着巨大的差异，印度电影对于中国电影的镜面借鉴截止也是不言而喻的，电影其实是需要共鸣的，我们需要从内心出发，真正去思考观众心中的共鸣点。
