岗仁布齐电影好看吗

它描述生死，不卑不亢，无喜无悲。——引子

《冈仁波齐》由张扬导演拍摄，讲述了普拉村村民尼玛扎堆在父亲去世后决定完成父亲的遗愿，带着叔叔去拉萨和神山冈仁波齐朝圣。时正马年，正好是神山冈仁波齐百年一遇的本命年，小村里很多人都希望加入尼玛扎堆的朝圣队伍。这支队伍里有即将临盆的孕妇、家徒四壁的屠夫、自幼残疾的少年，每个人都有着不同的故事也怀揣着各自的希望。为了去冈仁波齐，这支十一人的队伍踏上了历时一年，长达2000多里的朝圣之路......

西藏朝圣这个空间设置对于普通观众来说就是一个异托邦发生的故事，他对观众而言既熟悉又陌生。熟悉是基于网络空间对于朝圣解释，在大多观众心里，藏族人的朝圣约等于信仰，影片对于朝圣的讲述对于观众而言，变成了对于信仰追逐的环节。

“何为朝圣”，在影片中的主人公给了我们不同答案，我们在青藏路上经常看到朝圣的人群，但是导演在影片中为我们呈现了一个单纯的村中一行人决定去朝圣的故事。朝圣队伍中有即将上学的年轻人，对于他来说，朝圣是一场成人礼，是每个人一生必须完成的行为，她可以为了朝圣推迟一年上学；对于老人来说，是他的愿望，甚至朝圣路途中死去对于他们来说是一种幸福的事情；朝圣队伍中还有怀孕的年轻人，她在朝圣的途中生下了自己孩子，而且行程并没有因此而停止。对于观众来说，我们注视着全程他们的朝圣行为。对于影片中的人来说是信仰是必须完成的事情，对于观众来说变成了对于信仰的一种凝视。我们企图知道他们一路发生的故事。

但是因为这部影片不属于纪录片而是剧情片，很多场景选用了搬演的方式，让观众对于影片的初衷以及讲述的内容产生了思考。朝圣是藏文化中一个很平常的事情，但是一方面刻意的营造简单的慢节奏氛围，一方面选取了具有戏剧冲突性场景——例如老人的离世和新生命的降临，会让观众产生一种复杂的凝视感。电影的魅力就在于戏剧冲突，记录片的魅力在于展现一个事情，追求真实感，这部影片就是电影和纪录片冲突的体现。观众很难不去怀疑导演的初衷是猎奇还是真正对于朝圣这一主题的探讨。但是值得称颂的还是导演对于朝圣这一问题的视角，加之选用朴树的歌作为主题曲，很大程度增加了电影的传播量，主题曲的广泛传播加上朴树对于这部影片主题曲解说的十五年的再度复出，让影片在线上得到了更多的传播。

对于大多数人来讲，西藏是可遇不可求的纯洁之所，是文青的聚集地，因此无论是朝圣还是西藏，本身就被赋予了一定额符号色彩，他是信仰的代名词，网上因为《冈仁波齐》兴起了：虽然你的脸并不干净，但你的心最纯洁，这个兴起是因为朝圣中有一个说法是朝圣是为了给世界减少苦难，西藏和朝圣被很多都市人异化为精神寄托之所。作为视觉奇观的朝圣，导演很好的去证明了这种纯洁感，首先从拍摄上讲，画面很干净，演员是本土出演，给人一种不同于其他电影的清醒脱俗的感觉。

导演在拍摄中使用的是手持镜头，在他们遭遇泥石流或者其他危险的时候采用手持镜头，没有很多特意的近景和特写，少了镜头故意的引导，让其发生的一切事情都是在观众的注视之下，因为镜头的使用让影片有了一种近乎质朴的美学特征。对于光线，影片的光线大多都是自然光，在他们傍晚停留在火堆旁过夜时，人物的轮廓没有明确的打光的痕迹，背后的雪山在他们背后若隐若现，有一种朦胧的美感。在他们没有钱进入西藏找地方打工和找人时，主人公甚至脸上并不清晰，这种近乎还原真实场景的光线给了电影一些说服力，这种质朴有一种纪录片的感受。但是上文笔者也提过，正是因为他们企图用一种记录片的质感去讲述故事，会让电影本身有一种矛盾感。

影片令人感动的点是用群像去讲述朝圣这个事，每个人似乎都有不同的看法对于朝圣，但是他们有相同的认识就是对于朝圣的执着感受。这在影片中体现为各种磕头的特写，影片很干净，甚至没有多余的音乐去烘托他的的情感，就是讲述磕头朝圣这个简答的事情，他们对于任何事情的不抱怨是他们最令人感动的点。

泥石流来了他们积极的去搬东西，女生继续朝圣；去了西藏没钱了就去打工，孩子出生了就去医院，但是事情结束完他们会继续朝圣，似乎没有什么事情可以影响他们的情绪，他们很平和，似乎遇到任何事都理所应当一般，从这种坚持中也可以侧面体现他们的虔诚。对于很多都市人来说，许多事都需要考虑，计较得失，这部影片中藏民不同，他们决定出发然后不受任何事情影响出发，没有太多得失的考虑，只是在路上。《冈仁波齐》的英文名为<The Path of Soul>，直译为灵魂之旅，确实，《冈仁波齐》并不像上述经典公路片一样有着明确到具体的信仰和目标。他们的目的地冈仁波齐也只是在影片的最后虚虚实实的出现了一下而已，这段旅程的目的并不重要，重要的是过程，是追逐信仰，追逐灵魂的过程。