潘神的迷宫百科，潘神的迷宫经典片段

【潘神的迷宫】从名字到画面，无不带有魔幻色彩。导演吉尔莫·德尔·托罗将法西斯对西班牙战争影响的现实融入类似童话的作品中，大展黑暗特质。脑洞大开的奇幻想象力，打破对童话的美好认知，颠覆人们内心。

象征

吉尔莫·德尔·托罗对象征主义的理解，主要体现在剧情和影片的细节上。想完整地理解这个故事，就不能避免对其中所描述的历史背景做一番温习。

影片开始的字幕显示：“1944年，西班牙。内战即将结束，躲藏在山洞里的一些战士还在和新的法西斯政权做斗争。”

《牧神的午后》是法国诗人马拉美的代表作，诗作充满象征、臆想和暗示，将音画完全融入文字之中，浪漫奔放，遥不可及，拥有独特的美感。【潘神的迷宫】在剧情上很好地传达了这样的特质，并且带出西班牙的本土风情。

12岁的女孩奥菲莉娅和她母亲一起坐在马车上，入迷地翻看童话故事，一边，母亲卡门由于怀孕痛苦难忍。

两人都颇具唯美主义画家笔下女性常见的苍白纤细美感，卡门托起女儿的脸，笑问：“你是不是应该过了看这种无聊东西的时候了？”

很快，妊娠的痛苦迫使车子停下，奥菲莉娅下车四处走走，她被脚下一块呈现类似眼睛图案的石块所吸引，捡起来走到一旁草丛中的石像前——这块石头是从这里掉落的——把它安放回去，还原了石像上的一张脸。

一只节肢类昆虫突然从石像嘴里爬出，奥菲莉娅兴奋地称之为“精灵”。车队继续前进之后，“精灵”一直跟随在后。

目的地不存在快乐的因子，阴沉的军官维达尔不耐烦地看怀表，直到车队出现。卡门下了车，维达尔侧身让出身后的东西，一辆轮椅，“我想不需要吧？我还可以走。”“就当为了我，坐上吧。”

卡门最终坐上轮椅被推走，仿佛真的失去行动能力---此后，她几乎一直坐在那上面。突然，奥菲莉娅看到跟来的精灵，一路跟着向树林深处走去。

穿过一道拱顶上装饰着羊面图样的石门，面前突然呈现窄窄通道。女管家墨西迪斯阻止奥菲莉娅进去，奥菲莉娅对这个和善的女人讲述自己的身世，精灵落在迷宫拱顶上，看着她们离开的身影，若有所思。

当晚，精灵找到了奥菲莉娅，并把她带入迷宫，在迷宫中心她见到了传说中的潘神。高大、怪异，长着羊头羊角的潘交给她一本书和一个黑色的小袋子，并提示她留意自己的左肩膀。

作为一个相信童话的孩子，奥菲莉娅很快接受了自己是地下王国公主的说法，并开始了探险旅程。当她从树根部的巨型癞蛤蟆口中取得神秘钥匙的时候，将自己弄得污秽狼狈，被母亲好一顿数落，还好第一关顺利通过第二关则比较困难，潘交给奥菲莉娅一只装有两个精灵的盒子，和一支能够在房间里“开门”的粉笔(只要画出门的位置，就可以打开)，让她带着之前取得的钥匙去寻找地宫宴会厅的宝藏。

在那里，奥菲莉娅违反了“不可以吃任何东西”的规则，尽管找到了宝物却功亏一篑，险些被地宫里的白化人捉住，不过跟着她的一只精灵却牺牲在那里。

潘愤怒地告诉奥菲莉娅，她没有机会了，消失而去。奥菲莉娅不得不回头面对可怕的继父，虚弱待产的母亲，她怕得不得了。

与此同时，游击队们和维达尔玩起捉迷藏，墨西迪斯想保护的人也是游击队员之一。游击队的反抗逐渐陷入低潮，故事的高潮却出其不意地降临：被俘虏的游击队员说出一些秘密，作为内应之一的医生帮他了结生命，之后医生也被维达尔处死。

卡门死于难产，潘给了奥菲莉娅最后一次机会，让她带着刚出生的弟弟一起进入迷宫……

分离

出现于片名的主要人物---潘，在克林姆特的笔下以哀伤善感的姿态态出现，配合那种繁花似锦的华丽笔触，产生诡谲陆离的视觉效果。

美到极致，怪异到极致，甚至凋落于盛放亦在所不惜，正如昙花一现。难得的是，作为一个以描绘情欲争议纷纷的画家，克林姆特并未表现潘的情欲，而是更加深入地呈现“做爱之后动物伤感”的终极情绪。潘本身就是一种扭曲而神秘的存在，与克林姆特营造的伤感颓废相映成趣。

【潘神的迷宫】之中，大部分人物身上也体现出克林姆特画作的分离感，神秘、理性，还有若隐若现的弗洛伊德因子。

奥菲莉娅对现实的不满抗拒，让她轻易接受自己是“地下王国”公主的说法，为了如潘所说，让她的灵魂“回到地下王国，永生不死”，她在面对巨型癞蛤蟆的时候没有害怕过；在把盛满牛奶和树根的碗放在母亲床下，并将自己鲜血滴入的时候没有犹豫过；甚至，从维达尔身旁将弟弟抱走的时候，也没有退缩过。

这样一个小女孩，少见的几次踌躇在于：看到潘送给自己的书上渗出大片血迹，看到母亲裙子沾满鲜血的样子，和最后一关，潘要用弟弟的鲜血打开地下王国之门的时候。

究其根本，奥菲莉娅只是一个小女孩，一个女儿——不论是作为卡门的，还是地下王国国王的——当母亲因为怀孕无法入眠，她会趴在母亲隆起的腹部，轻声给里面的弟弟讲故事，柔柔月光洒下，就连壁炉的火焰都安分了。

在故事的结尾，倒在血泊中的奥菲莉娅看到金光中，自己衣着光鲜、毫发未伤地置身圣殿，被国王接纳成为公主，“公主回到了她父亲的国度，用她那公正善良的心，统治那里长达几个世纪之久，她爱自己的子民。

她在地面短暂的生命，昙花一现般展现在极少数的知情者面前……”这仅仅是她弥留时期的画面，真相如何？谁也说不清。

卡门一方面不得不顺从现在的丈夫，坐上轮椅，在宴会上闭口不言；一方面为自己的选择失望。到达军营的第一个晚上，母女俩相拥而眠。

奥菲莉娅问：“为什么你要再结婚呢？”卡门叹了口气，答道：“因为我一个人太久了。等你长大点就会明白，这对我来说也不是一件容易的事。”看到奥菲莉娅浑身都是秽物(癞蛤蟆吐出的)，卡门又惊又怕，一边帮女儿洗澡一边跟女儿统一口径，“就说你洗完澡之后没有吃饭就去睡了，你听到没有？有时候，我真希望你可以学会听话。你让我失望了，奥菲莉娅。你的父亲也是一样。”奥菲莉娅问：“你说的是队长吗？”卡门没有正面回答，很快离开。

当维达尔发现奥菲莉娅在床下的设置，卡门告诉女儿：“很快你就会发现生活并不如童话中那么美好，世界是残酷的，你受到伤害才能明白这一切……”一边说一边将树根扔进了壁炉，“奥菲莉娅，神话并不存在，不管你我还是别人，神话不会出现在我们眼前……”她自己也随着树根的惨叫挣扎一起萎顿下去，难产致死。

维达尔在某种程度上是潘的一部分，包括地宫中眼珠子长在手心里的白化怪人也是，说谎的潘，残暴的潘。

维达尔狠毒地杀死打兔子的两父子、对妻子漠不关心、亲手为自己的伤口缝针、对俘虏严刑逼供---最后这一点我们没有从画面上看到，但也没有必要直接看到了。他的另外一面，喜欢边听音乐边刮胡子，对自己的儿子爱到入骨(告诉医生“难产时先保孩子”)。

导演安排了同一位演员出演潘和地宫白化人。潘出场的时候，月光下双瞳泛白，仿佛目盲，与白化人的状态不谋而合。

起初，潘对奥菲莉娅巧言令色，后来逼迫她献出自己的弟弟，并在最后眼睁睁看着奥菲莉娅被维达尔枪杀。

很难确定潘的真面目，毕竟奥菲莉娅死前的景象也可能仅出于想像。甚室精灵都可以有螳螂、人体两种形态。

印象

接近两个小时的电影，完全借助情节不可能完全支撑，正如德彪西的音乐，与莫扎特、贝多芬的不同，避免情感流露，避免情节叙述，而是利用暗示、联想，以不对称的曲调发展而成。

朦胧模糊，配器精致，但生气勃勃，自有一股神秘魅力，其中尤以中后期代表作《牧神午后》为最。当然，吉尔莫·德尔·托罗神秘有余，而浪漫不足——他好像没有哪部作品是特别浪漫的，但他会用黑色来填补，与印象派音乐的遐想、即兴，也算是对得工整。

小孩的幻想可以是【绿野仙踪】、【爱丽丝梦游仙境】，或者同样身处乱世的【美丽人生】，却很难想像故事如【潘神的迷宫】这样残酷。

不同于同样将视线集中在西班牙的本土导演阿莫多瓦的浓烈鲜艳，而是吉尔莫·德尔·托罗独一份的站在墨西哥角度看西班牙的黑暗色调。

影片一开始的画外音就足以证明(“很久很久以前，在一个地下的国度，那里没有谎言，也没有伤痛。在那里有一个公主，她梦想着人类世界是什么样子，她梦想着蓝色天空、柔柔清风和灿烂阳光。有一天，躲过保护她的人，公主逃逸了。一接触到外界，光让她变成瞎子，并洗去她记忆中一切过往事情。她忘记了她是谁，也忘记了她来自什么地方。她的身体忍受寒冷、疾病和伤痛，最后他死了。即便如此，国王知道她的灵魂始终会回来，在某个人身上，某时，某地。他一定会等她回来，直到他断气，直到这个世界停止转动……”)，伴随女声轻轻哼唱，和有丝丝微弱的少女喘息。

画面上，女孩手腕流血不止，瞳孔逐渐散开。这正是故事的结局，在一边为奥菲莉娅唱歌的是墨西迪斯。

同时写出了梦想和现实，并反常地预支了结尾，不知道有多少患者会留意到，并在观看情节的时候不抱着“让这个可怜的女孩活下去”的期望，吉尔莫早早就把那些不切实的想法否定。

地面上，固然有不少维达尔这样草菅人命的人，但地下世界呢？同样有说谎的潘，残忍杀害并吞下儿童的白化人和巨型癞蛤蟆，这样看来，癞蛤蟆反而成了威力最弱的反派。

母亲和继父是奥菲莉娅在现实中难以面对的，而地下世界就如她所信仰的童话般美好吗？卡门早就否定了这个想法，她们同样不能假装活在童话里。

现实和幻想不断交织盘旋，而两者均有死亡陷阱，并不如奥菲莉娅想像中完美。影片中的场景，绝大部分阴晦黯淡，地下宴会、迷宫、夜黑风高、暴雨，偶尔的晴朗伴随的也不是赏心乐事，居然是卡门下葬之类的事件。

两种面貌的角色是一种提醒，不要以为“信善得善”、“有幻想就有美丽世界”，否则，这部电影和【哈里·波特】、【纳尼亚传奇】又有什么区别呢？

不要因为低分而错过一部佳片，不要因为高分而浪费时间。