小偷家族电影讲的是什么，小偷家族电影剧情解析

身处物质世界，不能满足欲望，寻求精神慰藉，抱怨得不到希望。

所以，我们感叹:现实残酷，人情冷漠；人生无常，众生皆苦。

这个世界总是不公平的。精致的利己主义和自私的现实主义才是正道。殊不知，哪怕有一点点爱和幸福，也能引发无尽的希望。

戛纳金棕榈电影《小偷家族》有着是枝裕和的人文关怀和细腻温情，有着日本电影特有的生活气息和内敛表达，这个由来自世界各地的边缘人临时组成的家庭，试图在生活的夹缝中追求难得的幸福。

生命力的顽强，但就这样吧。

看透了是枝裕和，却看不到绚烂的烟火。小偷家里有这样一幕:在低矮局促的窝棚里，一家人听到有人放烟花，却无法捕捉到烟花从屋檐缝隙中绽放的绚烂瞬间。那一刻，我想起了这部电影的导演兼编剧是枝裕和，他看透了这个世界，也有着一个温暖而冷酷的人生。

《处女座的魔法之光》是日本电影界的一颗重磅炸弹，但它却成了是枝裕和最不满意的作品。在《下一站，天堂》中，从琐碎的细节中解构人性，在人文关怀中表达温情，成为这位日本电影大师毕生的艺术追求。

很少有人像是枝裕和那样如此喜欢家庭题材。从2003年的蛇草莓年开始，大概有四五幅以家庭成员或站或坐的家庭照片作为电影海报的作品。

与其他仍处于经济巅峰的前辈如黑泽明、小津安二郎、山田洋司相比，是枝裕和的作品明显打上了“失去的二十年”的深刻烙印。

他的家庭题材大多描写日常琐事，情节简单，节奏舒适，配乐平淡，情节细腻，温柔温馨。然而，生活背后的欢乐与艰辛，维护尊严的残酷与戏谑，也是是枝裕和作品的鲜明标签。

工匠做自己擅长的事，精益求精，大师寻求突破自我，挑战极限。在一片不解声中跳出自己熟悉的环境。从工匠到大师，是枝裕和获得戛纳金棕榈奖，实至名归。

2018年，继《第三嫌疑人》之后，《贼家》再次出现在中国大银幕上，这对于很久没有上映日本电影的国内影院来说，确实难能可贵。现在，就连国内观众也把是枝裕和当成了日本影视圈的代表。

《临时之家》的《贼家》以三层倒置的结构，刻画了一群人聚在一起取暖，是一部能给人惊喜的电影。

影片中，是枝裕和巧妙而深刻地用一个临时的家来取暖，展现了不失温度的底层社会形象。

或许是受第三个嫌疑人的影响，贼家加入了一些悬念和推理的元素。

观众的感觉是，它与是枝裕和非常相似，而与是枝裕和不同。

海报上，还是那张标志性的全家福，大家笑得很开心；第一部电影，一家人偷东西，住窝棚，吃垃圾食品，打临时工。生活很悲惨，这是第一次反转。

随着故事的推进，似乎每个家庭成员都有说不出的伤痕和心事，家庭中的矛盾也在逐渐酝酿和暴露。由于这个家庭被警方控制，拐卖幼女、盗窃、遗弃家庭成员、私自掩埋尸体等案件逐一曝光，形成二次倒挂。

原来，卑劣行径的背后，每个人都是受害者，这源于人与人之间的不宽容和不理解，源于生存的压力和冷漠社会的绝望；死亡与逃亡的终结，依然以父子和解为标志，对生活充满了新的希望。

观众终于恍然大悟，为生活在夹缝中的边缘人，为努力追求爱和尊重的人，从心底里感动。

没有血缘关系，抱成一团取暖的三对边缘人对父子的深情，是《贼家》最细致完整的主线。影片一开始，“父亲”柴田吉和“儿子”向太就默契地配合偷窃。偷情的话题也贯穿了两人的关系。

对于智，我一直想让叫他爸爸，一个没有文化，生活负担很重，只能打零工挣辛苦钱的老人。偷窃是向太唯一能留下的生活技能。

随着年龄的增长，他开始怀疑和否定智的一系列价值观，尤其是他自己的生活经历。智总是躲躲闪闪，最终成为跳桥的导火索，直接导致了临时家的坍塌。

嵇最喜欢的是，他把嵇当自己的儿子看待。在工地上，智假装眼前的烂尾楼是他的家，打着“我回来了”的招呼，招呼着本该等他回家的向太太。我发现向太，一个年轻的成年人，偷偷盯着我妹妹的胸部，所以我利用与向太聊天的机会打破尴尬，并向向太讲道理。甚至当向太被捕并决定在混乱中逃跑时，他也没有忘记穿着向太的鞋子逃跑。

最终，并非父子的两个人，互相承认了自己的自私，抛开了隐藏已久的芥蒂，正式和好。到了早上，车子开走了，智叫着香夫人的名字，追了过去。车内的香夫人垂下帽檐，不敢回头，默默地喊了一声“爹”。

柴田初枝和吉雅是一个被儿子抛弃的孤独的老寡妇，也是一个被原生家庭的精神折磨的女孩。

楚志善良。她抛弃了儿子儿媳的名字，给了小偷家的爸爸妈妈，关心家里的每一个人，给每一个人遮风挡雨，甚至一起参与盗窃。她不想孤独终老，哪怕儿孙都是陌生人。

在沙滩上，看着一家人玩耍嬉闹，我知道自己的时间不多了，默默说了声“谢谢”。她不是一个人死的，因为还有人关心她。

吉雅也很善良。因为妹妹的出生，出身豪门的他对她无动于衷，却和爷爷的前妻一起离开了家，却没有引起父母的注意。离家出走是一种报复。她只想得到哪怕一点点尊重和关心，却得不到。

她从来没有得到过多少照顾。她可以在奶奶的第一枝面前撒娇得像个小女孩，可以在姐姐的信代面前随心所欲地表达自己，宣泄情绪。吉雅在定制店里遇到了4号客人，同病相怜的命运让她更加怜悯，开始尝试去关心别人。

奶奶死了，什么也做不了。虽然还有家，但她的天已经塌了一半。被送回原籍的吉雅不得不冷着脸面对父母、姐姐和这个世界。也许在内心深处，她会时不时地回想起那个破败的临时家，那个曾经幸福美好的家。

母亲信代和小女孩尤里因为家暴的经历走到了一起。

信代曾经有一个美好的家庭，却因为丈夫没有家暴而心灰意冷，对老客人产生了感情。被发现后出于自卫杀死了丈夫。她手臂上的烧伤是她一生的痛苦。

没有生育能力，她对家庭心灰意冷，但在知止的支持下，她成了儿媳妇和母亲。她对婆婆楚芝和妹妹吉雅非常照顾，对向太更是毫无保留。看到同样因为家暴接受治疗的尤里，他突然想起了过去，宁愿丢掉工作，也要保护孩子。

出身家庭的家暴和父母的冷漠，让尤里从小就失去了爱和被爱的概念。在影片中，小女孩尤里被临时的家照顾着，被父母、哥哥和奶奶保护着，这与结局形成了残酷的对比，当时女孩只能一个人玩耍长大。她，这个最年轻的受害者，因为警察的解救，不得不承受余生冷漠的痛苦。

如喉的尽头，贼家的幸福与不幸都是相对的，善与恶，人不能非黑即白，我们都活在灰色里。就像小偷家族的成员一样，在社会上作恶多端，却善待家人。一开始被观众鄙视，最后却被尊重，难忘，充满想象力。

贼家的解散是注定的。

理性分析，年迈的奶奶，没文化的爸爸，失业的妈妈，在定制店打工的妹妹，懵懂的儿子女儿，这个临时的家，存在着一系列的高危因素，再加上没有血缘关系和钻法律空儿子的空子，本身就像一个简陋的房间，没有理由被法律和道德认可。

但是，家人之间的斗嘴和嫌弃是那么的自然，相互依存的动作和眼神又是那么的顺理成章。没有血缘关系也没关系。不是亲情，但也比亲情温暖，让大家得到安慰和关心，用心去关心别人。

在观众眼里，贼家已经被硬生生的割裂了，大家只能停留在对过去幸福的怀念和现实生活的重压中。既可惜又感人。但是，遵守法律，维护社会秩序也是必然的。

换句话说，正是因为临时家园的碎片化，才体现了社会的僵化、麻木和从众，才彰显了人性的珍贵和亲情的无价。就像电影里的烟花，你听得见，看得见，但还是能感受到它的绚丽多彩。

同情是人性中最美的情感。或许小偷家族留给观众的是无尽的悲观，但那份难得的平手，却是人性最亮的光芒。