司藤改编自哪个小说，电视剧司藤是哪部小说改编的

作者:王燕

《支架》大结局延迟一天上线，火爆结局。

当时因为小说中的爱情线太弱，大呼“意难平”的书粉终于等到了剧中那段刻骨铭心的幸福爱情。没看过原著的剧粉，惊叹在“大女剧”没落，“双男剧”升温的网剧市场，居然还有一个故事能满足观众对奇幻、爱情、女性成长的多维度需求。还有田静的表演，剧中的服装，实景拍摄的恢弘画面，田静和文的契合度...都是在网络观众的掌声中被推上热搜的。

也许很难有一个合适的尺度来按照传统精品剧的标准来评判斯登冲锋枪。甚至，我们还能在节奏、细节、逻辑上找到毛病。但在文化娱乐产业消费背景下，意外走红的支架贴近原著核心，同时走向大众时姿态软化，就像一部突破狭窄人群的网剧样本。

在成为“世俗人”和女性意识之间，我们有一个适当的平衡。

《支架》改编自晋江作者余伟自2014年开始连载的《半妖支架》。小说中的藤蔓是山中的白色藤蔓，在挂师的外力下转化成人形。在经历了备受折磨的童年后，斯特诺遇到了一个凡人，由于内心渴望“享受凡人生活”和“坚持做根藤蔓”，斯特诺分裂出了本体，这为他80年来吞并另一半的能力奠定了基础。这部网剧的故事从设计师秦方意外唤醒沉睡的斯特诺开始。

Tailfish构建了坚实新颖的故事基础，但小说的世界观需要以更适合的方式与观众见面。两位编剧、王红为原著拓展了郭民族的世界观。“其实现在很多古老的传说都可以被科学解读，所以我们在原来陨石的基础上增加了科幻设定，先理顺了斯登冲锋枪的身份和整个故事的世界观。”于是，在现代城市中，神秘的外星元素与植物、鸟类、人类共存，疏通了剧情到达当下的可行性。司腾与、颜、秋山乃至王乾坤等配角之间的明明白白的爱情，符合世间人关于爱恨情仇的行为，也支撑起30个集体所需要的细节。

有了故事，有了世界观，有了形象，还不足以成就爆款的基因。一个不可避免的帮助在于“天气”。

回到六七年前，《半妖支架》连载的时候，有读者给作者留言，包括以下评论:难以接受男女主角是纯粹的主仆关系，担心人类伦理中的“祖孙”会让爱情无法逾越。Tailfish在小说的后记和连载区不厌其烦地回复:“我在晋江的文章属性里还是找不到合适的分类...一句话的爱，如果你看着它，它就会在那里。你看它，它就不在了。”言外之意是在“浪漫地带”，但《姚班司腾》并不是一部绝对的爱情小说。作者要塑造的女性角色，是一个不必依赖他人，也不必拥有爱情来证明完整人生的人。当时很少见，找不到合适的渠道分类。现在随着网剧的出现，性别问题的热度早已今非昔比。至少在观看《斯登冲锋枪》的女性观众中，她们中的大多数已经能够辨别出什么是真正的女权意识，什么是以爱情为名的牺牲和妥协。因此，事后看来，《斯登冲锋枪》的改编是一场“女性意识主张”与“爱情至上”之间的分寸博弈。

原著和改编网剧中，主人公秦方有一句看似老套的台词“你的梦想是什么？”。在小说中，无论斯特诺回答哪个阶段，主题都是他自己，“找到白英，做一棵葡萄树”。剧本的改编扭转了斯登冲锋枪在小说中对爱情的暧昧，剧集让她有了一个更接近“俗世人”的通道:与主人公一藤一树，或重返天地，或隐居深山的一对神仙夫妻。但让故事不滑向“伪小三”惯性的关键在于，自始至终，这仍然是斯特诺本人的传奇，主人公秦方只是斯特诺生活中的一个不速之客。爱情是有的，但爱情的目的不是成全总统的事业和天皇的权力——这种女主虽然没有原著那么精致，但也给了一定的乐土。

不刻意回避拍摄中的问题，也不回避娱乐圈的消费规律。

117天，178个大场面，1978名演员，647名工作人员，从香格里拉、大理、西双版纳到无锡、横店，行程13000多公里——这是支架制作的一系列数字。

一部玄幻剧，应该实景拍摄还是棚拍？这显然会导致两种完全不同的路径，而在制作方的计划中，支架本来就是A级项目，远不如S级重点投资。但导演木格李坚持实景拍摄:“你付出代价得到你想要的，就看你愿不愿意辜负这个IP。而且，为什么不拍祖国的大好河山呢？”经过反复讨论，团队也优化了剧本和阵容，剧组在香格里拉正式开机。如今看来，该剧的质量是靠一群大师克服高原反应和优酷平台追加预算才达到的。云南的生态让植物设定的郭人有一种在流水自然世界中呼吸的感觉，也让都市奇幻设定在云南多民族风情中有一种落地感。

当然，真正让市场惊叹的，离不开粉丝所谓的“厚道生意”。纵观如今的网剧市场，谈论“联动”和“CP”几乎是必然的。前者被视为打破作品圈子的助力，后者越来越成为一部网剧成败的软指标。《支架》这部剧在这两方面都取得了高分。

因为实景拍摄，该剧被网友亲切地称为“云南旅游宣传片”，云南省文化旅游出版厅官方微博也将剧中美景放在首位，并发起了#云南实景有多独特#的征集活动。因为剧中贴近现实的姿态，央视《法制报道》用片段“被诽谤后该怎么办”完成了普法。

如果说这些跨界联动的举措横向扩大了受众的宽度，那么“CP售后”会让支架的用户粘性越来越深。如今，“CP”不仅仅是剧中的男女主角，还有兄弟情、友情，甚至是超越剧中、突破次元壁的“拉锯战”。两个人表演的碰撞，气场的契合，场外互动时微妙的化学反应，越来越关系到观众对一部网剧的好感度。切入市场属性，平台方在剧集播出期间，不惜宣传“官糖配送”。从田静和Vin的直播，到两人“扫地”，再到微博互动，再到大结局，“和主角一起看”和同步直播等选项，都是为了提升观众的“CP感”体验，完成一部网剧作为文化娱乐消费产业的闭环。

回到戏剧本身，当小说针对的是一个狭隘的群体时，其对女性问题的开拓性表达是这部作品的一个有价值的标签。当它被改编成网剧更大程度地面对观众时，作品的整个过程也更符合娱乐行业的消费规律。(王燕)

来源:文汇报